抒情舞的训练方法有哪些？

抒情舞的训练方法

一、从肌肉的能力来培养柔韧性

如果不懂肌肉的意识是不能练好的，还要练意念坐气功的全身循环机能对身体的柔韧性也有良好的影响，但如果配合形体舞蹈的局部性肌肉伸张练习效果会更好。在肌肉伸张练习时，身体的柔韧性训练的效果取决于关节周围的肌肉力量。在舞蹈中柔韧性的训练还要配合身体的各个关节的弯曲练习，也就是正、侧、后三个方向 *** 的训练。这需要以身体的韧带为训练对象，韧带的伸缩性很强，通过拉伸可以加大韧带的伸缩性，从而达到提高身体柔韧性的目的。当然还要看本人韧带的基础如何。身体的柔韧性包括韧带、肌腱、肌膜、肌肉和皮肤，任何一方面的练习都必须注意控制气息。其实通过锻炼可促进人体的内环境的环境周期性变化，促使血液循环旺盛，体内各系统机能营养得到提高，这是舞姿正确的前提。要增强体质全面提高人体各肌肉群的收缩与伸展的能力以及灵活性和协调性、培养正确的姿态。例如古典芭蕾舞的训练就有“开度”、“绷直”、“轻盈”等规范，不但解决了身体的外部形体语言和动势要求同时训练了呼吸，动作的协调与画弧；与动作自身的起承转合达到了形神兼备的要求。而且每个舞步动作的规范都必须通过脊椎骨自上而下的牵引与动力腿的控制能力，以达到规范性。可见身体的各部分训练都不能马虎不得力，这样才能体现芭蕾舞的神韵美和意境美。

二、提高控制力是抒情的保证

身体的柔韧性好并不代表你就能跳好抒情舞。有的人身体的柔韧性很好，可一跳舞就不听使唤乱甩了。因为跳舞是个整体控制的过程包括上肢的控制、身体中心的控制、气息的控制和意识控制等诸多因素组成，而且必须在一定的技巧基础上才能达到整体配合的目的。跳舞的整个过程首先是气息下沉和提气的配合；把气息练到腰部两侧向后拉长；面部、眼神和身体的每一个部位都和气息有千丝万缕的联系。要做到把感情溶化在每一个舞姿中。而且舞姿越美你的意念控制力越强那么你的舞蹈表现力就越强。所以平时在舞蹈训练中必须加强这方面的训练，同时加强呼吸的训练和意识的训练是相辅相成的。抒情舞是在音乐旋律的基础上用形体动作来表达感情的舞蹈，所以加强音乐修养是很有必要的。要了解音乐的主题和节奏的变化，把感情融入到音乐中去，才能更好的表达音乐的内涵。

三、在形体舞蹈训练中融入芭蕾的训练原则

在形体舞蹈的教学过程中要求把芭蕾的教学原则贯穿到每个动作中，例如“开度”、“绷直”原则就是最基本的要求。“开度”原则即指身体的各个部位关节韧带都要打开。“绷直”原则即指腿部肌肉的收紧和延伸，包括肌肉的控制能力都要做到延伸的感觉。“轻盈”原则即指整个身体要轻盈、灵活、干净和有力度。“轻”是指动作运行的路线要轻盈如丝，“盈”是指动作的延伸感和饱满感。“干净”是指每一个动作都要收放自如。“有力度”是指动作要有内在的力量和延伸感。这些原则的训练都是为抒情舞的韵律打基础的，但切忌不可急功近利必须一点一点的练。抒情舞最讲究的就是节奏和韵律。动作在流动过程中对节拍的轻重缓急或是强弱对比对抒情舞的节奏有很大的影响。而且舞蹈中运用音乐是很重要的也是必不可少的环节，不同的音乐对抒情舞的节奏也有很大的影响，在平时的训练中多注重节奏的变化会对抒情舞有所帮助的。总之，在形体舞蹈的教学过程中要注意从芭蕾的教学原则入手打好基础再逐渐的接触抒情的音乐旋律融入情感的表现才能跳好抒情舞。

总之在形体舞蹈的教学过程中一定要多观察多思考多练习才能达到预期的效果。当然抒情舞的训练不是一朝一夕就能练好的而是要经过长期的磨练才能达到一定的水平才能更好的表达音乐的内涵才能更好的与观众产生共鸣！

关于抒情舞的训练方法有哪些？的介绍到此就结束了，如果你还想了解更多这方面的信息，记得收藏关注《搜搜游戏网》。